Menu
Login
  •  

Известный балет Чайковского «Щелкунчик» 2 декабря в «Мегаро музикис»

Известный балет Чайковского «Щелкунчик» 2 декабря в «Мегаро музикис»

Известный балет Петра Ильича Чайковского «Щелкунчик» в исполнении «Русского балета» Вячеслава Гордеева, уже известного афинскому зрителю, состоится 2 декабря в одном из лучших зимних залов столицы, в «Мегаро музикис».

Начало спектакля в 20:00.
Телефон кассы в «Мегаро музикис»: 2107282333.
Стоимость билетов: 50, 45, 40, 30 евро, стоимость детских билетов: 20 евро.


Премьера балета «Щелкунчик» состоялась в 1892 году 18 декабря в Мариинском театре в Петербурге. За рубежом «Щелкунчик» был показан впервые лишь спустя 42 года, в Лондоне, в 1934 году.

С тех пор балет был показан множество раз.
Два известных танцора 20-го века сделали хореографию «Щелкунчика»: Рудольф Нуреев – для Королевского балета Швеции и Михаил Барышников – для American Ballet Theater. Каждый из них внес свою лепту в сюжет истории.

2 декабря в Афинском «Мегаро музикис» в зале имени Александры Трианди. Музыка Петра Ильича Чайковского, Либретто М. Петипа по сказке Гофмана в изложении А.Дюма-сына.

У Московского областного государственного театра "Русский балет" свое особое достойное место. Собственное реноме он завоевал за более чем четвертьвековой период. Срок достаточный, чтобы испытать прочность театра на фоне бума, приведшего к стремительному появлению и столь же скоропостижному исчезновению многочисленных балетных трупп.

За прошедшие годы состав "Русского балета", естественно, менялся. Каждая балерина, каждый танцовщик, тщательно отбираемые в труппу, внесли свой вклад в становление театра, завоевание им тех творческих вершин, что ныне стали едва ли не оценочными категориями. Сегодня звание "артист театра "Русский балет" - уже "марка". Можно с радостью отметить в нынешнем составе труппы множество замечательных артистов. В качестве лидера Вячеслав Гордеев в полной мере использовал свою славу, обаяние личности, высочайший авторитет... и выпестовал труппу не просто высокой исполнительской культуры и виртуозного мастерства. Возникла разнообразная афиша, сосредоточенная на серьезных академических спектаклях, шедеврах классического наследия, и одновременно заинтересованно и бережно относящаяся к лучшим произведениям хореографов-современников. С одной стороны, репертуар - завидный по качеству и интересный артистам, их увлекающий и взращивающий, и с другой стороны, Мастер, занимающийся у соседнего станка, развивающий художественный потенциал театра.

Сегодня "Русский балет" насчитывает более ста человек. В спектаклях по-прежнему блистают Майя Иванова, Светлана Устюжанинова, Елена Осокина, Константин Телятников, Максим Фомин, Антон Гейкер, Дмитрий Проценко.
Но исполнительский состав ежегодно обновляется, пополняясь талантливыми выпускниками хореографических училищ Москвы, Санкт-Петербурга, Перми, Уфы, Новосибирска. Многие из молодых танцовщиков стали лауреатами международных конкурсов.

Свой Grand Prix японский танцовщик Морихиро Ивата получил будучи солистом театра "Русский балет", где он восходил к вершинам мастерства вместе со своими соотечественниками, а также артистами из Монголии, Южной Кореи, Америки и Австралии. И триумф "летающего японца" в значительной степени определили не только репетиции с В. Гордеевым, но и специально поставленная им для конкурсанта потрясающая миниатюра "Инструктаж для авиапассажиров перед полетом в Теннесси", предельно раскрывшая выразительные возможности японского танцовщика. Так, передача тайны и техники исполнительского искусства совершается от одного поколения другому, от одного артиста - собрату по профессии. "Русский балет" - ансамбль солистов. Что же до несхожести индивидуальностей, которым здесь неизменно придается первостепенное значение, театр помнит о "школе". И потому унисонность не скатывается до скучного единообразия.

"Русский балет" был задуман и создан для россиян. Он несет просветительскую миссию. Не случайно собственный дом у театра появился отнюдь не в центре Москвы, а в Кузьминках. В недавно отреставрированном здании разместились удобные репетиционные классы, костюмерные, цеха вспомогательных служб. И хорошо оборудованная сцена! Но на спектакли в Кузьминки собираются не только региональные зрители. Съезжаются почитатели балета со всей столицы, нередко слышна иностранная речь. Впрочем, это вовсе не означает, что "Русский балет" изменил своей гастрольной жизни. Выступления в российской глубинке по-прежнему перемежаются лучшими сценами Санкт-Петербурга, Одессы, Минска, Харькова, Вильнюса: И приносят тысячи новых поклонников театра. Да и на карте мира гастрольные маршруты пролегли с севера на юг, с востока на запад, пересекли Гринвичский меридиан и экватор - США, Мексика, Западная Европа, Австралия, Индия, Непал, Индонезия, Страны Персидского залива: Многие государства ждут и встречают артистов ежегодно.


Гордеев Вячеслав Михайлович - выдающийся русский артист, творческие достижения которого во многом определили направление поисков в исполнительском искусстве балета последних десятилетий.
Танец Гордеева В.М., обладая предельной виртуозностью, темпераментом и мощью - и одновременно проникновенным лиризмом - способствовал успеху современных отечественных и зарубежных хореографов. Его выступления в "Спартаке", "Ромео и Джульетте", "Легенде о любви", "Икаре", постановках М. Бежара и Дж. Баланчина были признаны событием в балетном искусстве. Огромный успех сопутствовал танцовщику в зарубежных гастролях. Гордеев В.М. по праву завоевал репутацию блистательного представителя русской школы классического танца и способствовал утверждению славы русского балета за рубежом.
Значителен вклад Гордеева В.М. в развитие отечественного балета и в качестве организатора. Он является создателем и бессменным руководителем Московского областного государственного театра "Русский балет", который за 20 лет своего существования вырос в первоклассный коллектив. Здесь развернулась плодотворная балетмейстерская деятельность Гордеева В.М. Благодаря его собственным постановкам и привлечённому оригинальному материалу молодая талантливая труппа располагает неповторимым репертуаром, который способствует раскрытию индивидуальности артистов.
Постановочная деятельность Вячеслава Михайловича отмечена Ассоциацией западно-европейских импресарио (звание "Лучший хореограф года, 1992 г.), жюри Всероссийского и международного конкурса артистов балета в Перми (премия Мориса Бежара, 1992 г.), журналом "Балет" (звание "Рыцарь балета" и приз "Душа танца", 1994 г.) и др.
Труппа "Русский балет" выступает также пропагандистом русского классического наследия на высоком художественном уровне в России и за рубежом, приобщает к искусству прекрасного население огромного района города и ближнего Подмосковья, в том числе молодёжь. В число зрителей театра активно привлекаются учащиеся школ и других учебных заведений. На утренних спектаклях, которые театр постоянно даёт в выходные и праздничные дни, много детей дошкольного и младшего школьного возраста. Театр бесплатно приглашает на свои выступления детей из детских домов города и области. Таким образом, театр решает важную задачу воспитания подрастающего поколения в русле высокой духовности и любви к своему Отечеству, т.е. тех нравственных идеалов, которые всегда составляли суть русской культуры.
Идею просветительства В.М. Гордеев активно осуществляет и в своей педагогической деятельности: опытный балетмейстер-постановщик, он передаёт свои знания и секреты мастерства студентам как руководитель курса по искусству хореографии в Российской академии театрального искусства (1993-1997 гг.), а с 1998 г. как профессор кафедры хореографии Российской академии славянского искусства (РАСИ). За эти годы им подготовлено около 20 специалистов. Постановки его учеников идут на сцене театра "Русский балет" и других балетных коллективов как в России, так и за рубежом.
Гордеев В.М. возглавлял жюри международных конкурсов артистов балета в Японии (Осака), Корее, Душанбе, был членом жюри международных и Всероссийского конкурсов артистов балета в Люксембурге и Перми ("Арабеск"). В течение нескольких лет Гордеев В.М. являлся председателем государственных комиссий Московской государственной академии хореографии и Пермского хореографического училища.
С 1999 года В.М. Гордеев является официальным представителем Фонда Рудольфа Нуреева в России и странах СНГ, активно способствуя выполнению основных задач Фонда и, в частности, деятельности по выявлению наиболее одарённых молодых танцовщиков и дальнейшей их поддержке.
В качестве члена редакционной коллегии журнала "Балет" он оказывает существенное влияние как на совершенствование самого издания, так и на развитие балетоведения в целом.
Возглавив балетную труппу Большого театра России, Гордеев В.М. выступил как современно мыслящий руководитель, остро воспринимающий назревшие в труппе творческие проблемы, активно ищущий пути обновления репертуара, оздоровления внутренней обстановки в коллективе.
В сезоне 199899 гг. в театре "Русский балет" Гордеевым В.М. осуществлена постановка в собственной редакции балета П.И. Чайковского "Спящая красавица". Премьерные спектакли были с триумфальным успехом показаны на сцене Государственного Кремлёвского Дворца, в крупнейших залах Норвегии, Швеции, Ирландии, Германии (сезон 19992000 гг.) Спектакль отмечен специальным призом как самая грандиозная постановка года. Постановка этих спектаклей была сопряжена с научно-исследовательским поиском утраченных фрагментов классических шедевров, которые были восстановлены по крупицам.
1999 год - юбилейный год А.С. Пушкина. Этой знаменательной дате был посвящён вечер балета, который с большим успехом прошёл в июне 1999 года на сцене Московского областного Дома искусств "Кузьминки". В нём приняла участие вся труппа театра, показав отрывки из балетов на темы пушкинских произведений: "Руслан и Людмила", "Метель" ( в постановке В.М. Гордеева) и др. Необычными, оригинальными по форме стали драматическо-хореографические спектакли "В честь Петипа", "В честь Горского" и "В честь Фокина". В.М.ГОРДЕЕВ явился не только автором сценария и режиссёром-постановщиком триптиха, но и создал яркие образы трёх великих русских хореографов как актёр-исполнитель.
20 и 21 ноября 2001 г. на сцене Малого театра состоялась мировая премьера балета "Золушка", которая стала крупным значительным событием культурной жизни Москвы. Спектакль обрёл в лице В.М. Гордеева не только балетмейстера-постановщика, но и либреттиста. По мнению крупнейшего исследователя хореографического искусства академика В.В. Ванслова, гордеевская "Золушка" - многоцветное хореографическое полотно, адекватное масштабу музыкальной основы постановки. Спектакль прошёл с триумфальным успехом в ходе зарубежных гастролей театра в Ирландии и Австрии. Целый ряд российских театров проявил к нему интерес, а Башкирский государственный театр оперы и балета пригласил В.М. Гордеева для постановки спектакля и выпустил премьеру 19 апреля 2002 г.
Творческая, организаторская и просветительская деятельность Вячеслава Михайловича Гордеева характеризуют его как одну из ключевых фигур в современном отечественном балетном искусстве.

Система Orphus

Поделиться ссылкой:

О том, как поделиться
Правила комментирования (комментарии премодерируются)
Комментарии для сайта Cackle
Наверх

Новости по Email

Мобильные приложения

 

Новостные ленты

Партнеры сайта